9月26日，由常熟服装城与上海时尚产业发展中心联合主办的2021“常熟杯”数字潮流服饰组合设计大赛决赛暨颁奖盛典在常熟时尚中心盛大举行！从4月25日启动征稿至今，历时5个月，最终荣耀归属终于水落石出。
其中，宋晨凭作品《山色染霭蓝》获金奖，王立浩《火星女孩的家庭计划》作品获银奖，章益裕《熵增定律》、谭凯《金革和鸣》获铜奖，而牟珍贵、戴文捷、常琦、蒋萌、周宏建也成功拿下优胜奖奖项。
2020年疫情下，常熟服装城首次牵手上海时尚产业发展中心，以“爱”为主题，打造2020“常熟杯”潮流服饰组合设计大赛，以常熟完备的产业聚集优势与上海汇聚全球设计的强大时尚力量的强强联合，加速常熟时尚升级步伐。2021年，立足“十四五”开端特殊时期，基于品质化、个性化、多元化和绿色化消费需求的迭代，“常熟杯”数字潮流服饰组合设计大赛“破圈”来袭，聚焦“爱”与“数字”两大关键词，为时尚常熟构建出数字经济时代集成创新的生态体系，迈入创意高密集、资源高融合、产品高附加值的高质量发展新征程吹响“人才征集”号角。
而作为本届大赛的专业评委，第20届、24届中国时装设计“金顶奖”获得者、福建省服装设计协会会长刘勇，常熟理工学院纺织服装与设计学院院长陆鑫，意大利马兰戈尼学院集团中国区首席执行官程莹婷，DADASHOW创始人叶琪峥，ENHENN品牌主理人苏新，巴拉巴拉品牌电商设计总监提喆，新锐服装设计师、同名品牌LEAF XIA创始人夏乙旗，时尚商业培训导师、时尚评论人冷芸，在大赛入围作品静态展评审期间，也在接受媒体采访时谈及了自己对本届大赛“爱”与“数字”主题的见解，并对选手们的作品予以了较高的肯定。不得不说，这一届的“常熟杯”数字潮流服饰组合设计大赛，可谓“料足才真”！
在第20届、24届中国时装设计“金顶奖”获得者、福建省服装设计协会会长刘勇看来，当下快节奏时代，工作学习让大家忽略了对周边人的爱，以数字强调“爱”的主题无疑能够让我们更好的反思数字时代的生活方式。这次大赛选手们在作品中很好的体现了自己对亲人、爱人、朋友的爱。而在设计语言表达方面，无论是面料的功能性表达，还是配色，都趋向于成衣化，商业化，可见选手们对市场的理解、对作品商业化的转化都有很大进步和提升。尽管很多选手依旧有忽略的地方，比如习惯用过多元素堆积的方法来表达过多的内容，但通过比赛发现不足、学习其他选手优秀的地方，也是大赛助力选手成长进步的地方。
ENHENN品牌主理人苏新认为，数字已经是当今必不可少的一环，而爱是贯穿人整个生命、生活的一部分，这两者的结合，必将擦出不一样的火花。
时尚商业培训导师、时尚评论人冷芸则表示，把冰冷的数字和温暖的爱组合在一起，是非常奇妙的组合。身处数字化转型的时代，如果大家只讲究数字化而没有温情，那么对人类发展、对设计师发展并没有太大好处。能够把两个看似毫无关联的、极端的词汇放在一起，也说明了组委会的深思熟虑。
DADASHOW创始人叶琪峥则强调，如何将近几年新出来的数字化，与人类永恒的“爱”的话题相融合，让数字化不影响爱的传播、传承，是我们迎接第四次工业革命必须要探讨的时代性话题。
而常熟理工学院纺织服装与设计学院院长陆鑫则从选手们的作品出发：“智能化和数字化在服装领域应用越来越广泛，今天看到的学生的作品，在服装数字化和智能化应用方面也做的比较有创意，对爱的表达也切合主题，有些从环保角度出发、应用废旧面料的设计非常出彩。当然，一些选手版型设计上还存在一些问题，需要不断去改善提升。”
意大利马兰戈尼学院集团中国区首席执行官程莹婷对本届选手们关于“爱”的诠释表达了惊喜：“选手们不管是在校的学生，还是已经工作很多年的成熟设计师，每个人对爱的诠释都非常个性化，有大爱有小爱，不同的想法展现出的东西也是五花八门的，我们还可以看到一些对中国传统文化的深度挖掘，不管是手工艺还是用料都非常出彩。”
巴拉巴拉品牌电商设计总监提喆则从当下我们身处的后疫情时代出发，表达了时代变化背景下“爱”与“数字化”主题的重要性：“疫情加速了数字化的转型，消费者习惯了通过各种数字化渠道获取信息、购买产品，但疫情也加剧了人们紧张、焦虑的情绪，通过爱的主题来缓解不安的情绪很有必要，尤其是今天我们看到的，不只是爱情亲情，还有对国家的爱、对环境的爱，这样的正能量表达更显珍贵。当然，除了主题表达外，选手们在扎染工艺、缝制等方面的创意也非常精彩，成衣比前期的效果图更惊喜、更惊艳，打开了我的思维，让我也收获良多。”
而Leaf Xia品牌创始人&设计师夏乙旗更是另辟蹊径，从设计师对设计的“爱”出发，表达了自己的感慨：“今天看到的设计师，不管是即将毕业的设计学生，还是工作经历丰富的成熟设计师，让他们参加到比赛中、让他们坚持在服装设计行业中钻研的动力，是他们对设计行业的热爱，也只有这份深沉的热爱，才能让他们不断突破自己设计的能力，让他们不断去自我提升。”
而无论是从评委点评来看，还是从选手们的作品呈现来看，本届“常熟杯”大赛选手们的作品确实在灵感上天马行空，在工艺上创意无限。
03号选手王胤晓的作品《1990∞》，灵感源自美国经典儿童文学作品《绿野仙踪》。1990是《绿野仙踪》的出版日期，而无限的符号，则代表了潮流不会停止。王胤晓希望借用故事内涵，表现我们如何寻找自己并获得成长的内涵，寄托他“让每一个人无论成长经历什么、都保留孩子一样的纯真、坚强”的愿望及态度。
7号选手李想芸的《1Q84系列衍生服装》，灵感源自日本作家村上春树的的长篇小说《1Q84》，设计师通过作品表达爱是抵御黑暗、守护光明的力量源泉。而在谈及数字应用时，李想芸也通过作品设计、制作期间遇到的困难表达了自己的感慨：“数字化效果图，是成就我这一整套服装的基础，也是打通我入围比赛的引航船。”
16号选手潘艳红的《浪漫旅途》，则想象一场情侣的公路旅行，棕色和咖色的色系、开车的数码印花，都是公路旅行中所见的风景。
21号选手蒋萌的《未来·无垠》，灵感来自攀登者，将攀登者无所畏惧和坚持不懈的精神融入其中，在情侣装中融入中性风和未来感理念，印花中选用地形图中流动的线性元素，局部图案设计提取了攀登中的警示标语，通过激光切割和硅胶的工艺手法立体呈现出来，在细节上比较注重口袋拉链和抽绳的运用，将功能性与时尚性相结合。
携“爱”与“数字”，响应时代浪潮，挖掘新锐人才，积蓄行业内生力量！2021“常熟杯”数字潮流服饰组合设计大赛决赛暨颁奖盛典已经圆满落幕，下一期的“常熟杯”，我们翘首以盼！